litografia barwna, papier litograficzny o wysokiej gramaturze; 27 x 52 cm (kompozycja), 70 x 50 cm (arkusz); sygn. na płycie pod kompozycją l.d "Mucha, edycja limitowana oraz numerowana ołówkiem pod kompozycją „12/100”. W l.d. znak graficzny La Plume Société Anonyme, Paris. Oryginalny certyfikat.
La Plume Société Anonyme, Paris, odegrało kluczową rolę w promocji sztuki secesyjnej i literatury symbolistycznej pod koniec XIX wieku. Dzięki współpracy z takimi artystami jak Alfons Mucha, wydawnictwo to pozostawiło trwały ślad w historii sztuki, przyczyniając się do rozwoju i popularyzacji nowych trendów artystycznych.
Alfons Mucha był jedną z najbardziej fascynujących artystów przełomu XIX i XX wieku. Jego twórczość nierozerwalnie wiąże się ze stylem, którego nazwa – Art Nouveau była jednocześnie jego programem. Wpisując się w program nowego ruchu, który opowiadał się za wszechstronnością, jego prawdziwy talent ujawnił się w grafikach. Stała się ona podstawą jego ogromnej sławy, która trwa dzisiaj.
Wielkie zainteresowanie dziełami Muchy – pisze Ronald F. Lipp – utrzymywało się dzięki wyjątkowości i atrakcyjności, jego rozpoznawalnego na pierwszy rzut oka stylu – le style Mucha – który stał się wizytówką francuskiej secesji.
Jednym z jego mniej znanych, ale równie fascynujących dzieł jest "Świt" ("Zora" w języku czeskim). Praca ta stanowi część większego cyklu lub pojedynczej wizji, w której Mucha uchwycił tematykę przemian dnia, duchowego odrodzenia czy momentu przejścia.
"Świt" jest pełen delikatności i harmonii, charakterystycznych dla Muchy. Centralnym punktem kompozycji jest kobieca postać – typowa dla jego twórczości – symbolizująca początek dnia i przebudzenie natury w tle widoczne są elementy związane z naturą: rozświetlające się niebo, kwiaty i delikatne ornamenty roślinne, które nadają obrazowi świeżości. Subtelne odcienie złota odzwierciedlają blask wschodzącego słońca. Mucha w tej pracy wykorzystywał charakterystyczne dla secesji miękkie linie i dekoracyjne wzory, co podkreśla idealistyczny charakter dzieła.
"Świt" to symbol odrodzenia i początku nowego cyklu życia. W twórczości Muchy motywy związane z cyklem natury i przemijaniem pojawiają się często, a "Świt" idealnie wpisuje się w tę narrację.
"Świt" należy do dzieł, które w pełni odzwierciedlają styl Alfonsa Muchy: połączenie symboliki, piękna kobiecego wizerunku i ornamentalnych detali. Praca ta, podobnie jak wiele innych, odzwierciedla fascynację Muchy ideą harmonii między człowiekiem a naturą oraz jego dążenie do tworzenia dzieł, które niosą głębszy przekaz duchowy.
