Madonna del Magnificat, wg. Sandro Botticelli (1445-1510), XIX/XX w.
Technika: akwarela i gwasz na papierze
Średnica tonda: 59 cm, obraz oprawiony w ozdobną złoconą ramę: wymiary 76 x 76 cm
Obraz sygnowany inicjałami: 'CM'
Praca za szkłem, oprawiona w piękną, złoconą ramę
Stan zachowanie: bardzo dobry
Prezentowana scena to kopia jednego z najbardziej cenionych dzieł autorstwa Sandro Botticellego – obrazu przedstawiającego Madonnę z Dzieciątkiem otoczoną aniołami, znanego jako "Madonna del Magnificat". Oryginał tego obrazu znajduje się w Galerii Uffizi we Florencji, jednym z najważniejszych muzeów świata, gromadzącym dzieła renesansowych mistrzów.
Scena, choć pozornie statyczna,
jest pełna symboliki. Kompozycja obrazu uosabia renesansową harmonię,
gdzie każdy detal ma swoje znaczenie. Korona z gwiazd to nawiązanie do
Królowej Niebios, otwarta księga symbolizuje Stary Testament, a granat w
ręku Dzieciątka – zapowiedź Jego przyszłego męczeństwa.
Obraz wpisany w okrągłe tondo (forma charakterystyczna dla twórczości Botticellego) przedstawia Madonnę, która, otoczona aniołami, jest koronowana koroną z gwiazd. W centrum kompozycji znajduje się Dzieciątko Jezus, trzymające owoc granatu – symbol męczeństwa i odkupienia. Anioły, ubrane w bogate, renesansowe szaty, podają otwartą księgę z fragmentem tekstu Magnificat – pieśni dziękczynnej Maryi. Wyraz twarzy Marii, pełen spokoju i kontemplacji, współgra z delikatnym gestem podania pióra do zapisania kolejnych wersów pieśni.
"Madonna del Magnificat" to dzieło ponadczasowe,
którego urok tkwi w połączeniu duchowego przesłania z niezwykłą
estetyką. Botticelli, poprzez subtelne linie, idealne proporcje i
mistrzowskie operowanie światłem, stworzył dzieło idealne zarówno do
kontemplacji, jak i dekoracji. Kopia tego obrazu, stworzona z najwyższą
starannością, może stać się centralnym punktem każdego wnętrza, wnosząc
do niego harmonię i piękno charakterystyczne dla renesansu.
Sandro Botticelli (właśc. Alessandro di Mariano Filipepi, 1445–1510) to jeden z najważniejszych malarzy włoskiego renesansu, znany z subtelnych kompozycji i mistrzowskiego oddania emocji oraz symboliki w swoich dziełach. Tworzył w złotym okresie renesansu florenckiego, pozostając pod wpływem takich mecenasów jak ród Medyceuszy.
Do jego najbardziej rozpoznawalnych dzieł należą "Narodziny Wenus" i "Primavera", które wprowadziły do malarstwa europejskiego tematy mitologiczne w nowatorskiej formie. Jednak Botticelli równie biegły był w przedstawieniach religijnych. Jego tonda z Madonnami były szczególnie cenione przez współczesnych i podkreślały jego umiejętność łączenia duchowej głębi z dekoracyjnym bogactwem.
Botticelli często wykorzystywał okrągły format tonda, czerpiąc inspirację z tradycji toskańskich desco da parto – malowanych tac wręczanych matkom po narodzinach dziecka. Te złożone kompozycje, podporządkowane symetrii i harmonii, odzwierciedlały renesansową fascynację geometrią i boskim porządkiem świata.
