Wymiary: 100 x 70 cm
sygnowany w kompozycji: 'Kat Garstka'
sygnowany, datowany i opisany na odwrociu: 'Kat Garstka 2025 | Marzenie nie dokończone "Sen o Annie | Bilińskiej-Bohdanowicz"'
Literatura
„Czasami nawet jeśli okoliczności układają się pomyślnie, to czas, który zostaje nam dany może być zbyt krótki, by zrealizować wszelkie cele. Życie i sztuka Anny Bilińskiej-Bohdanowiczowej były inspiracją do mojej pracy na jej temat. Powstał poetyckie kolaż, ulotnych wspomnień i szkiców z dziennika, który prowadziła notując swoje wspomnienia. W mojej pracy nawiązuje, jak do wspierającej ją rodziny, dzięki której mogła swobodnie się kształcić, jak również do jej przyjaźni, które zaowocowały inspirującymi podróżami. Okoliczności sprzyjały, by mogła rozwinąć swój pełny potencjał, a świat zaczął doceniać jej talent i zaangażowanie. Jednak to właśnie rodzaj przeczucia, jakaś cienka jak żyłka nić, która zapowiadała ulotność jej życia spaja te doświadczenia i pcha ją w kierunku nadmiernego wysiłku i długotrwałej pracy w trudnych warunkach, po to by zdążyć i pozostawić po sobie ślad. W mojej pracy połączyłam jej wspomnienia tą nicią- tym przeczuciem zbyt wczesnego końca a osią obrazu jest jej ostatni niedokończony autoportret. Co ją tak napędzało? Czy była to tylko ambicja, czy może memento mori, odczuwane po doświadczeniach utraty bliskich osób? Nagradzana, doceniania, na progu szczęśliwego życia u boku męża, jej historia mogłaby rozwinąć się o wiele dalej. Ukryta choroba przyczyniła się do przerwania tego marzenia.
Przewrotnie możemy być wdzięczni za tą jej, być może nadmierną ambicje, bo to właśnie ona pozwala nam dziś, cieszyć oczy i delektować się jej wielkim talentem”.
KAT GARSTKA
Biogram
Artystka o podwójnym, czesko-polskim obywatelstwie, malarka i motiondesignerka tworząca również w przestrzeni cyfrowej oraz VR (virtual reality). Jej życie i twórczość rozpięte są między Warszawą a Ostravą, a ta geograficzna dwoistość i graniczność stają się również tematem i kontekstem jej sztuki.
Edukację artystyczną rozpoczęła w czeskiej Ostrawie, gdzie w 1996 ukończyła średnią szkołę plastyczną. W 2004 obroniła dyplom magisterski z malarstwa na Uniwersytecie Zielonogórskim w pracowni prof. Ryszarda Woźniaka, współtwórcy głośnej formacji artystycznej Gruppa. W latach 1997-2002 studiowała na wydziale malarstwa Europejskiej Akademii Sztuk (European Academy of Arts) w Warszawie.
Jej prace pokazywane były m.in. w czeskiej Galerie Mlejn w Ostrawie (2005), na warszawskich wystawach „Surreal” (2011) i „Nieograniczona Przestrzeń Sztuki” (2012) czy „Inne” (2013) oraz na sopockiej wystawie „Młoda sztuka”, prezentującej prace 71 najciekawszych młodych polskich twórców.
Jej styl łączy tradycyjne malarstwo z najnowszymi technikami animacji. Często stosuje średniowieczną technikę malowania laserunkami, ale z wykorzystaniem współczesnych barwników. Czerpie z tradycji klasycznego malarstwa portretowego i pejzażowego, ale pogłębia je o psychologiczną hipotezę, w wyniku czego portret staje się w istocie manifestacją marzeń, snów i fantazji malowanych postaci. Bohaterami jej obrazów są przeważnie poddawane malarskiej psychoanalizie kobiety, które wspólnie tworzą przekonującą narrację herstory. Abstrakcyjna struktura i surrealistyczny pejzaż stapiają się z postacią, tworząc nieoczywiste tropy do jej interpretacji. Wszystko po to, żeby dotrzeć do esencji osobowości.
