No permission to use the microphone
類別
  • 本次拍賣
  • 當前的
  • 歸檔
search
利用 AI 建議,更快找到最符合您需求與偏好的結果

最近搜尋
此選項僅適用於已登錄用戶
藝術家
無
120
translate search star_border

Tomasz Ciecierski, PIRAMIDA SZCZĘŚCIA, 1978

現場競價期間的通知
notifications_off 提醒: 否
textsms SMS: 無
add 您的筆記 
拍品說明
估計: 41 199 - 64 088 EUR
附加費用: +5% / 3% Droit de suite
150.5 x 120cm - olej, płótno

sygn. p.d.: T Ciecierski 78
sygn. na odwr. p.g.: T. CIECIERSKI 1978 r | „PIRAMIDA SZCZĘŚCIA“ | 119 cm x 150 cm
 
Tomasz Ciecierski w latach 70. XX wieku dał się poznać jako jeden z najbardziej oryginalnych twórców powiązanych z nurtem nowej figuracji. Był to kluczowy czas formowania się jego wyjątkowego języka artystycznego. Swoje wczesne obrazy zazwyczaj dzielił na pola, umieszczając w nich postaci i abstrakcyjne wzory, znaki, ornamenty, pozornie nie mające ze sobą związku (stąd tytuł jednego z cyklów – Obrazy alogiczne, 1975-1976). Bardzo ważne miejsce w twórczości Ciecierskiego zajmował rysunek i techniki rysunkowe, które w postaci pospiesznej, dynamicznej i uproszczonej notacji figuralnej pojawiały się na wielu płótnach artysty z wczesnego okresu twórczości.
Charakterystyczna „bazgranina“ Ciecierskiego, według Marka Goździewskiego nawiązuje nie tylko do bazgraniny ulicznej, lecz również surrealistycznej tradycji pisma automatycznego (Tomasz Ciecierski. Obrazy i prace na papierze 1972-2007, red. Włodzimierz Nowaczyk, Poznań 2007, s. 47).
W katalogu wystawy w Galerii Studio w 1980 roku, tak artysta pisał o swoim malarstwie: Rzeczywistość, która mnie interesuje, znajduje się na granicy możliwości określenia. Stąd obrazy moje balansują na pograniczu świata rzeczywistego (przedstawiającego) i nierealnego (emocjonalnego). Fascynuje mnie możliwość poruszania pojedynczymi figurami, całymi ich grupami, drobnymi wydarzeniami i scenkami. Możliwość przerzucania z miejsca na miejsce, przekreślania i zamazywania, nadająca im sens i nastrój przez zmianę kontekstu, pozwala mi czasami zatrzymać moment na granicy rzeczywistości i fikcji (Tomasz Ciecierski. Obrazy i prace na papierze..., s. 13).
 

Obraz wystawiany, wzmiankowany i reprodukowany m.in. w:: – Nie pytaj o Polskę, Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu“ w Toruniu, Toruń 21 II – 25 V 2025, s. 105, il. barwna.
♣ Droit de suite: ♣ Do Ceny Zakupu doliczana będzie dodatkowo opłata wynikająca z prawa twórcy i jego spadkobierców do otrzymania wynagrodzenia zgodnie z Ustawą z dnia 4 lutego 1994 - o prawie autorskim i prawach pokrewnych (droit de suite).

Tomasz Ciecierski (Kraków 1945, Warszawie 2024) studiował w latach 1965-1971 na Wydziale Malarstwa ASP w Warszawie, uzyskując dyplom w pracowni prof. Krystyny Łada-Studnickiej. W latach 1972-1986 był pedagogiem w macierzystej uczelni. W 1981 i 1983 przebywał w Stedelijk Museum w Amsterdamie jako "artist in residence". W 1985-1986 przebywał w Atelierhaus w Worpswede (Niemcy), a w 1991 był stypendystą Musée d' Art Moderne w Nîmes (Francja). Debiutował w gronie uzdolnionych twórców tzw. nowej figuracji lat 70., od początku odróżniając się indywidualnym stylem i traktowaniem formy. Swe wczesne obrazy zazwyczaj dzielił na pola, umieszczając w nich postaci i abstrakcyjne wzory, znaki, ornamenty itp. pozornie nie mające ze sobą związku (stąd tytuł jednego z cyklów - "Obrazy alogiczne", 1975-1976). Obrazy z późnych lat 70. i lat 80. zaludniał "tlumami" drobnych, ruchliwych sylwetek, rozbieganych w różnych kierunkach. Niekiedy pomieszane były ze znakami, np. literami lub ideogramami fal, spirali, co podnosiło wrażenie dynamiki kompozycji. Malował też charakterystyczne poliptyki, w których wielką środkową część otacza "rama" z małych obrazków (seria Déjà vu, 1986-1987). Prace z lat 90. to przeważnie kompozycje przestrzenne czy swoiste reliefy budowane z wielu małych obrazków, przytwierdzanych do siebie na zasadzie collage'u. Często tematem prac tego typu jest uproszczony pejzaż morski. Różnym okresom pracy artysty nieodmiennie towarzyszy rysunek, traktowany jako równorzędny z malarstwem środek wyrazu. Zwłaszcza okres kompozycji z opisanymi "tłumami" zaowocował wieloma cyklami rysunków miękkim ołówkiem, kredkami, pastelami. Artysta współpracował z Galerią Foksal i prestiżowymi galeriami zagranicznymi: Vetering w Amsterdamie i Hans Strelow w Düsseldorfie. Wielokrotnie uczestniczył w wystawach zbiorowych rangi międzynarodowej, jak Festiwal w Cagnes-sur-Mer (1982, 1984), V Biennale w Sydney (1984), Biennale w Sao Paulo (1987), "Polish Realities", Glasgow 1988, "Positionen Polen", Berlin 1991, "documenta" w Kassel (1992).
拍賣
Aukcja Sztuki Współczesnej
gavel
日期
18 十月, 17:00 CEST/Warsaw
date_range
起始價
36 622 EUR
估計
41 199 - 64 088 EUR
現場拍賣開始
去競價
註冊拍賣
現在開始競價
登錄開始競價

您想參與競價嗎?登錄並參與拍賣。

登入
PLN .00

接受報價: 18/10 17:00 CEST/Warsaw
現場拍賣開始: , 18/10 17:00 CEST/Warsaw

立即提供拍品的價格。如果您想對拍賣前的拍品競價,則請提交報價。注意:不可取消報價!

添加限額
登錄開始競價

您想參與競價嗎?登錄並參與拍賣。

登入
PLN .00

設置限額後,在競價時,將自動以您的名義競價拍品,直至達到您所設置的限額。該限額為隱藏的報價,其他用戶不知道此價格,並且僅在競價期間被激活,這類似於Allegro或eBay拍賣的狙擊手。設置的限額可以被修改,直到拍品開始競價拍賣。

給拍賣組織者發送訊息

您對此拍品或參與競價有疑問?

查看次數: 54 | 收藏: 0
如何投標
下一步
註冊拍賣
1 / 4

Krok 1
double_arrow 註冊拍賣
盡早報名參加拍賣並填寫必要信息,不要等到最後一刻
Krok 2
cancel 瀏覽目錄
查看拍賣目錄並發現適合您的拍品. 保存感興趣的項目以接收通知
Krok 3
cancel 參加拍賣
現場拍賣開始後,加入競拍並贏取拍品: 如何參與現場競拍?
Krok 4
cancel 查看結果
您可以在個人資料中查看拍賣結果和中標信息,同時也會收到電子郵件通知

了解更多: Help centre

如何投標
1

註冊拍賣

2

瀏覽目錄

3

參加拍賣

4

查看結果

盡早報名參加拍賣並填寫必要信息,不要等到最後一刻
查看拍賣目錄並發現適合您的拍品. 保存感興趣的項目以接收通知
現場拍賣開始後,加入競拍並贏取拍品: 如何參與現場競拍?
您可以在個人資料中查看拍賣結果和中標信息,同時也會收到電子郵件通知

了解更多: Help centre

拍賣

Agra-Art

Aukcja Sztuki Współczesnej
日期
星期天, 18 十月, 17:00 CEST/Warsaw
競價過程

所有物品將被競價拍賣

拍賣費
20.00%
OneBid不收取任何額外的競價費用.
競價幅度
  1
  > 100
  5 000
  > 500
  10 000
  > 1 000
  100 000
  > 2 000
  200 000
  > 5 000
  500 000
  > 10 000
∞
 
規章
關於拍賣
FAQ
關於賣家
Agra-Art
聯繫方式
Agra-Art SA
room
Wilcza 70
00-670 Warszawa
phone
+48 22 625 08 08
+48 22 745 10 20
付款
銀行轉帳: PLN
營業時間
星期一
11:00 - 18:00
星期二
11:00 - 18:00
星期三
11:00 - 18:00
星期四
11:00 - 18:00
星期五
11:00 - 18:00
星期六
11:00 - 15:00
星期天
關閉
購買了該藝術家作品的客戶還購買了
查看相似的
keyboard_arrow_up
Help centre open_in_new