Maurits Cornelis Escher (1898-1972), Wodospad (1961)

heliograwiura barwna, papier welinowy o wysokiej gramaturze, 31 x 23 cm (odcisk płyty), oprawiona w passe – partout o wym. 47 x 37 cm, numerowana odręcznie ołowkiem19/75 sygn. z płyty pod kompozycją „M.C.Escher”, sucha pieczęć wydawcy l. d. : Arte K otoczona słowami „EDITION LIMITED CERTIFIED ARTS USA EUROPE SINCE 1998”. Dołączony oryginalny certyfikat wydawcy wydany i podpisany przez Arte K potwierdzający zgodność numeracji limitowanej edycji,
Wodospad to jedna z najbardziej rozpoznawalnych litografii holenderskiego grafika M.C. Eschera, przedstawiająca paradoks wiecznego ruchu (perpetuum mobile) oraz konstrukcję opartą na geometrii niemożliwej. Akwedukt sprytnie wykorzystuje tzw. trójkąt Penrose’a. Woda sprawia wrażenie, że spływa w dół po płaskim, zygzakowatym kanale wspartym na kolumnach, ale ostatecznie trafia na samą górę wieży, skąd spada z powrotem na koło młyńskie. Na szczytach dwóch wież umieszczone są złożone bryły geometryczne:
• Na lewej wieży: zbiór trzech połączonych sześcianów (compound of three cubes).
• Na prawej wieży: dwudziestościan gwiaździsty (stellated icosahedron).

Maurits Cornelis Escher, holenderski artysta, który zasłynął swoimi matematyczno-artystycznymi eksperymentami, iluzjami optycznymi oraz fascynacją nieskończonością i paradoksami.
Escher nie był formalnie wykształconym matematykiem, ale jego prace są pełne skomplikowanych struktur geometrycznych, takich jak tessellacje, nieskończone wzory i niemożliwe obiekty. Dzięki temu zdobył uznanie nie tylko w kręgach artystycznych, ale także wśród naukowców i matematyków. Jego prace są często wykorzystywane do ilustrowania matematycznych pojęć, takich jak symetria, nieskończoność i transformacje geometryczne.
Prace Eschera przeniknęły do popkultury i są wykorzystywane w wielu kontekstach, od okładek płyt muzycznych po filmy i książki. Jego obrazy stały się ikonami, a motywy takie jak nieskończone schody czy niemożliwe obiekty są rozpoznawalne na całym świecie. Escher jest często parodiowany i naśladowany, co dodatkowo zwiększa jego obecność w kulturze masowej.
Escherowskie dzieła są także częścią stałych zbiorów wielu prestiżowych muzeów na całym świecie, takich jak Rijksmuseum w Amsterdamie, National Gallery of Art w Waszyngtonie czy MoMA w Nowym Jorku.