litografia barwna, papier Arches o wysokiej gramaturze
(300g), 22 x 15 cm (kompozycja), 30 x 21 cm (arkusz);
sygn. ołówkiem
pod kompozycją p. d. "Picasso" oraz ołówkiem „épreuve d'artiste” (dowód artysty).
Siedząca kobieta Picassa przedstawia postać kobiecą siedzącą na krześle, przedstawioną w charakterystycznym dla Picassa abstrakcyjnym stylu. Obraz ten ukazuje nowatorskie podejście artysty do rzeczywistości, odrywające się od tradycyjnych form i sięgające po abstrakcję. Zniekształcone i fragmentaryczne traktowanie ciała jest przykładem kubistycznego okresu Picassa.
W „Siedzącej kobiecie” Picasso przekazuje szereg emocji na twarzy i w postawie portretowanej osoby. Zniekształcone rysy twarzy i odważne kolory wywołują poczucie intensywności i psychologicznej głębi. Zdolność Picassa do uchwycenia i przekazania złożonych emocji w tak wyjątkowy i potężny sposób jest jednym z powodów, dla których Siedząca Kobieta zyskała ogromną sławę i podziw.
Siedząca kobieta Picassa słynie nie tylko ze swojego artystycznego blasku, ale także z ukazywania kobiecości. Obraz oddaje istotę kobiety w sposób przekraczający granice czasu i kultury. Stał się ikonicznym przedstawieniem kobiet, symbolizującym ich siłę, odporność i złożoność. Celebracja kobiecości bijąca z tego obrazu odbiła się szerokim echem wśród publiczności na całym świecie, umacniając jego miejsce jako emblematycznego dzieła sztuki w historii kobiet w sztuce.
Siedząca kobieta i jej rewolucyjna abstrakcja, ekspresja emocjonalna, znaczenie historyczne, sukces aukcyjny i kultowe przedstawienie kobiet przyczyniają się do jego powszechnego uznania i uznania. To arcydzieło przekroczyło granice czasu i nadal inspiruje i urzeka miłośników sztuki na całym świecie.
Obraz został namalowany na drewnie o wymiarach 130 x 97 cm i znajduje się obecnie w Museum of Modern Art. w Nowym Jorku.
