litografia, papier, 42 x 53 cm
Litografia, papier welinowy BFK RIVES France (znak wodny), 42 x 53 cm w świetle passe-partout, 63 x 73 cm w
oprawie passe-partout, edycja limitowana, numerowana odręcznie ołówkiem MCCLXXXIX/MM, okrągła, sucha
pieczęć certyfikowanego wydawcy: DALI z koroną, faksymile podpisu pod kompozycją; na odwrocie hologram
„verification of authenticity”, pieczęć Fundatio Gala Salvador Dali ze znakiem graficznym.
Oryginalny certyfikat.
Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí -hiszpański malarz, jeden z najbardziej znanych surrealistów. Jest jednym z
bardziej rozpoznawalnych artystów XX wieku. Postrzegany bywał jako skrajny ekscentryk, wymyślił własną metodę
surrealistyczną zwaną „paranoiczno-krytyczną”.
Obraz Salvadora Dalí pt. „Jednorożec” (oryginalny tytuł: „El Unicornio”) powstał w 1977 roku i jest jednym z
późniejszych dzieł artysty, które ukazuje jego fascynację surrealizmem oraz symboliką mitologiczną. Dali był mistrzem
w tworzeniu obrazów, które balansowały na granicy snu i jawy, a „Jednorożec” doskonale to odzwierciedla. Lata 70.
XX wieku to okres, w którym Dalí był już uznanym artystą, ale także osobą, która wypracowała swój własny,
niepowtarzalny styl. „Jednorożec” powstał w czasie, gdy Dalí czerpał inspiracje z wielu źródeł – od nauki po religię, a
jego obrazy często miały wielowarstwową symbolikę. Dzieło to jest zatem nie tylko odzwierciedleniem jego
umiejętności technicznych, ale także bogactwa jego wyobraźni i głębi filozoficznych rozważań.
Dali, znany ze swojego precyzyjnego rysunku i umiejętności tworzenia surrealistycznych, niemal hiperrealistycznych
obrazów, tutaj również operuje techniką olejną na płótnie. Używa subtelnych przejść kolorystycznych, co nadaje
obrazowi niemal eteryczny charakter.
Jednorożec na obrazie Dalíego jest nie tylko mistycznym stworzeniem, ale również nośnikiem życia i natury. Drzewa,
które wyrastają z jego grzbietu, mogą symbolizować połączenie między światem naturalnym a magicznym, Kwiat na
końcu rogu jednorożca to kolejny kluczowy element kompozycji. Rogi jednorożców tradycyjnie kojarzą się z
magicznymi właściwościami, a umieszczenie na nim kwiatu podkreśla delikatność i piękno tego stworzenia.
Dalí, w swojej późnej twórczości, często sięgał po motywy związane z naturą i metafizyką, łącząc je z
surrealistycznymi wizjami. „Jednorożec” z 1977 roku, stojący w chmurach, to obraz, który zaprasza widza do wejścia w
świat fantazji, gdzie granice między snem a jawą, między rzeczywistością a iluzją, są zatarte, a piękno natury łączy się
z mistycznym wymiarem istnienia.
Obraz ten stanowi doskonały przykład późnej twórczości Dalego, gdzie artysta eksploruje złożone idee i koncepcje,
wykorzystując do tego język surrealizmu i symboliki.
